台銘新聞/史家羚編輯報導
曾獲首屆江蘇美術獎最高獎、第二屆江蘇省文華獎最高獎的顧天龍，2013年自駕進入海拔六千公尺的西藏寫生，從踏上雪域高原的那一刻起，是創作的轉捩點，屬意的是由特定的人與景相生相應的「一切境」；從未見過星雲大師的顧天龍，其作品首次於今日起在佛陀紀念館「重光—顧天龍油畫作品展」與台灣畫壇交流，其中油彩星雲大師的作品，據顧天龍介紹作品時指出，這是他首次融合大師一筆字神韵的畫作，終在要踏上台灣前完成。
顧天龍油畫創作似乎是與珠穆朗瑪有約，西藏之行所悟得的「境」都如實地記錄在了畫中。西藏雪域高原的魅力有如磁石，一旦畫筆觸到，就再也難以放下；顧天龍老師畫西藏，不去追摹風情畫那樣的民族風，而是人群與景相生相應的「一切境」。
境隨心轉，顧天龍從巴黎藝術家工作室歸來後，他在油畫語素中植入了「靜穆澄明」的古典畫意，因此有了三年前《一切境》油畫作品展的畫風基調。至2025年，其畫風從早期古典的「靜穆澄明」轉向強調物自體之「充盈內美」，色彩沉厚、筆致鬆放。
其創作題材涵蓋洗煤工人、藏民、僧人及自然景觀，通過系列作品：如《烏金淘客》、《瑞雪》表現勞動者的精神尊嚴。2025年新作《洗煤工人的家園》融合傳統技法與當代語彙，以現實主義筆觸捕捉時代脈搏。
此次展覽呈現顧天龍老師的系列畫作，《西藏·西藏》系列節選、《無界》系列、《天路》系列，以及人物相關的作品和描繪風景之畫作。顧天龍老師的作品結合了中國哲學和美學，既有傳統的細膩風格，又創新探索油畫語言；不僅展現了精湛的繪畫技巧，更融入了中國哲學思想和美學觀念，彰顯出鮮明的個性色彩和深厚的文化底蘊。
顧天龍老師表示：西藏的系列作品，是以佛教文化為內核進行創作的。畫面顏色大多偏暗，許多光線的設計，為了突出畫面的神秘感和神聖感。
大陸中央美術學院羅世平教授認為，這是顧天龍西藏油畫的基調，也是他畫西藏，入一切境的源頭。羅教授研究顧天龍矚意於平凡的人平凡的景，人物，如洗煤工、藏民、年輕的僧人；風景，如鄉間小路、雪山白雲、草地牛羊種種。這些平凡得不能再平凡的人和景，他卻是畫了又畫，意興盎然。如洗煤工，先後有過三畫；藏民和袈裟僧，也各自形成系列，而雪山草場、城市風景，大大小小，總有數十幅之多。這次展出的油畫新作，題材仍是這些平凡的人，平凡的景，但畫中彌散著的卻是只可意會的情感攝受和內美充盈的意趣，畫的境界翻然一新。
進入展廳首入眼簾的是一幅星雲大師畫像；據顧天龍指出，他無緣能親自見到大師，但畫大師像的衝勁無時不在，曾畫了好幾回，都覺得「緣沒到來」，沒想到此次到台灣舉辦畫展，竟想起了大師的「一筆字」中的神采，臨行前的畫意突生，終融合大師的筆韻，完成多年來想而不能完成的畫作。
展期自今8/23~11/23的「重光—顧天龍油畫作品展」開幕式中，佛光山功德主許克強，也將其自我收藏的一幅星雲大師畫像，捐贈佛陀紀念館典藏，由佛光山副住持慧昭法師任表接受。
藝術家顧天龍簡介
顧天龍，1981年3月生於江蘇銅山，是中國美術家協會會員、徐州書畫院三級美術師。其作品以現實主義風格見長，關注社會變遷與勞動尊嚴，代表作《烏金淘客》、《瑞雪》被江蘇省美術館收藏，並且多次入選全國美術作品展及全國青年美展。
重要藝術個展：
2024年佛光祖庭大覺寺美術館個展
2024年獲浙江省2024年第十五屆美展「浙江美術獎」金獎
2022年蘇州嘉應會館美術館個展
2021年南京藝術學院美術館個展
2021年上海星雲文教館美術館個展
2020年西域靜語–從帕米爾到青藏高原繪畫與攝影作品展（三人聯展）
2019年第六屆全國畫院美術作品展
2019年北京館藏藝術中心個展
2018年第六屆全國青年美展
2017入選色彩中華–2017中國金陵百家油畫展
2017第五屆全國畫院美術作品展
2016南京藝術學院美術館個展
2016北京今日美術館雙個展
2015《西藏·西藏系列2》入選中國百家金陵油畫展
2014入選第十二屆全國美術作品展
2014可見之詩–中國油畫風景作品展
