波新聞─李雲／台北
曉劇場將於下週啟動參與愛丁堡藝穗節臺灣季，由曉劇場藝術總監鍾伯淵編導作品《潮來之音》將於本週末假萬座曉劇場演出後，即刻動身前往英國愛丁堡展開23場演出。文化部長李永得特別前來萬座曉劇場，站台支持記者會，給予編導鍾伯淵及全體曉劇場團隊加油打氣。李永得部長表示：「疫情當下表演藝術團隊相當辛苦，尤其這次出國演出困難重重；曉劇場不僅在自己的創作上努力，透過本次出國機會，並強化其他國家文化交流。」
《潮來之音》緣起於曉劇場藝術總監鍾伯淵於國藝會海外藝遊起心動念，經歷文化部青年藝術獎助支持，並由曉劇場於2020年首演後，國際邀演不斷。2022年《潮來之音》將代表參與愛丁堡藝穗節臺灣季。鍾伯淵表示：「《潮來之音》創作於全球疫情的當下，希望觀眾可以靜下心來，透過潮水看見故事微小的感動，也讓全世界看見台灣。」
擁有全球共時性與議題探討的《潮來之音》創作者鍾伯淵，2018年受國藝會海外藝遊支持，赴日本三大靈場之一的青森恐山，並且探訪八戶市當地的潮來巫女（Itako），種下了《潮來之音》作品發展的契機。「潮來巫女」，是類似台灣傳統信仰中靈媒（乩童、觀落陰、牽亡魂）的角色，必由眼盲的女性擔任，能夠呼喚死者，讓死者附身在自己身上，藉以與生者溝通。她以口傳遞著生死兩界的訊息，令猝不及防地生命消逝時，生者得以傳遞思念。引發導演鍾伯淵的提問：「當人類遭遇重大災難時，信仰作為什麼的媒介，在生死兩端成為一種修復或是自我對話的過程。」
經歷二年疫情的《潮來之音》從災難的預言，窺視人性的「愛、孤獨與存在」。故事中一位與盆栽生活的男人、小兒麻痺的男子、女高中生、一對女同性戀伴侶，從每一段故事中探討孤獨、共融、同志婚姻、代理孕母等議題，看似呈現每一段小人物的故事與角色，卻巧妙刻畫每一人的細緻情感，更呼應我們每日脆弱的生活面貌。編導鍾伯淵表示：「疫情後的國際表演藝術，需要更有能量的團隊，透過文化部的策略將台灣的好作品推出國外。」
《潮來之音》在前期與劇本階段獲得各方支持，並由創作能量強大的曉劇場將本作品搬上舞台，國外巡演前夕，更利用萬座曉劇場的空間，1：1規格模擬愛丁堡藝穗節演出場地Summerhall，讓創作團隊做好萬全的準備。鍾伯淵說到：「好的IP需要能量發酵與醞釀，透過場館與團隊共生，蓄積能量持續發展；我們在萬座把作品準備好，藉由這次出國，串連更多可能。」李永得部長表示：「鍾伯淵總監帶領一群年輕朋友經營-萬座曉劇場非常辛苦，但也非常重要，這代表台灣的能量，文化部非常需要前來關心並加以支持，也表達感謝與敬意。」
藝術總監鍾伯淵邀請日本資深舞踏家我妻惠美子老師擔任《潮來之音》之肢體設計與演員，透過舞踏的「空體」，連結潮來巫女（Itako）概念；作品呈現形式如同藉乩童靈媒之口由此方發聲、他方動體，以浪潮湧進和退卻化為作品結構，每一個故事皆有進浪和退浪相互呼應，「潮來之音」也在進退中成為巨大的鏡像，不論是初始施法搖曳、燃火到化為潮水的身軀或是輾轉間人與人、人與動物、人與植物的情感糾纏，一個個篇章相互映射、互吐情衷。《潮來之音》將持續創作案二部曲，預計五年完成《潮來之音》三部曲之演出計畫，請戲迷們千萬不要錯過。
這次《潮來之音》受邀愛丁堡藝穗節演出，特別招募英文戲劇顧問，以英語使用者的角度就既有的譯本進行校正，並根據文字背後的文化意涵進行修整，使劇本在國外可被理解及閱讀，更有助於未來進行國際巡演。這次曉劇場在出發愛丁堡前，特別將這次的限定演出率先呈現給台灣觀眾。7月15~17日假萬座曉劇場演出，邀請您進劇場看海、聽海，感受潮來低語的力量與感動。
