文/袁青
當代藝術（Contemporary Art）不是一種風格，而是一種提問世界的方法。
它可以是油畫，也可以是刺繡、錄像、AI、聲音、植物、光影、甚至一場行為。真正重要的不是媒材，而是：它提出了什麼問題？它如何回應我們所處的這個時代？
所以，當代藝術沒有固定樣貌，只有不斷更新的觀看方式。
Sophie Lécuyer 並沒有追求寫實。而是運用版畫（Engraving）、絲網印刷（Silkscreen）、單版畫（Monotype）和藍曬法（Cyanotype）等這些古老印刷技法，卻畫出了：人體與植物互相生長、女人與森林融為一體、蛇、樹木、花朵共同構成生命；人不再是自然的主人，而是自然的一部分。因此，真正創作的不是「人物畫」，而是生命共生Interconnectedness）。
選擇十九世紀留下來的攝影技法，藍曬法（Cyanotype）；這樣深藍色讓作品介於：植物標本、X光片、夢境、記憶、水域和夜晚之間；更像是在觀看生命留下來的痕跡。
真正的當代藝術，不是媒材有多新，而是觀看世界的方法。藝術提醒我們：人類是一直生活在自然之中。
那些植物，其實也是我們身體的一部分；而蛇也不只是誘惑，而是生命循環；至於森林，而是另一個自己。
